В первом режиссер Михаил Кублинскис поставил психологическую драму “Вид с моста” Артура Миллера. Второй пригласил 32-летнего драматурга, режиссера и актера Яна Неймана из Германии осуществить первую свою постановку за пределами родной страны. И он перенес на рижскую сцену собственную пьесу “Единоборство”, которую определяет как поэтический детектив, где преступление так и не совершилось.
Лучше вовремя остановиться
Не важно, что пьеса Миллера повест-вует о людях середины прошлого века, а Нейман показывает нас, сегодняшних. Грехи человеческие те же во все времена, и в каждом самое высокое сосуществует с самым низким. Только один загоняет темные страсти внутрь и находит силы жить так называемой нормальной жизнью. Другой не хочет или не может с ними совладать — тайное становится явным и несет разрушение и смерть. Тема в наше время вседозволенности достаточно актуальная. Спектакли напоминают зрителю, что главное — во-время остановиться.
О пьесе “Вид с моста” автор писал: “Напряжение должно было быть связано именно с тем, что зритель прекрасно понимает, чем все закончится. В основе ощущений должно было быть желание остановить этого человека и сказать ему, что он на самом деле делает со своей жизнью”. Если упрощать, то в спектакле “Вид с моста” фигурирует тайная страсть отчима к падчерице. Сюжет строится на том, что главный герой (его играет Гирт Яковлев), бежавший в свое время в Штаты от нищеты и безработицы из Италии, после смерти жены перенес свои чувства к ней на юную падчерицу Кэтрин (Эвия Скулте). Которую вырастил и взлелеял, как дочь. Он возненавидел ее возлюбленного, чинит молодой паре всяческие препятствия и, совершенно запутавшись, кончает с собой. Спектакль держит зрителя в напряжении, к главному герою испытываешь то отвращение, то жалость и сочувствие. То, к чему стремился Миллер, достигнуто.
Необременительные нравоучения
Отличная драматургия определяет глубину и богатство вызываемых этим спектаклем чувств и ассоциаций. “Единоборство” Неймана бьет на узнаваемость современных типажей, ситуаций и точно подмеченных реалий, на их почти карикатурное заострение. Это яркие остроумные иллюстрации к известным истинам. О том, что со всем плохим в себе можно и нужно бороться. Перед зрителем жизнь трех вроде латышских супружеских пар, благополучие которых подтачивается изнутри некими темными тайнами. Так, глава одной из семейных ячеек (играет Андрис Кейшс) стоически выдерживает упреки жены в холодном равнодушии к дочери. И вдруг обнаруживается, что любит он дочурку совсем не отеческой любовью, потому и не позволяет себе с ней никаких нежностей. Ну и далее в том же духе. Как обычно, на сцене НРТ сыгранный актерский ансамбль, работающий на общую задачу. И так как морализирование замаскировано юмором и неожиданными поворотами сюжета, на спектакль люди пойдут, особенно молодежь. Которой он, в сущности, и адресован.
MНЕНИЯ
Гунар ТРЕЙМАНИС, театральный критик:
— Последнее время я не наблюдал в
Национальном театре особых удач. А “Вид с моста”, по-моему, очень хороший спектакль. Играют замечательно. Хотя первая премьера, за редким исключением, обычно не достигает истинного накала спектакля.
Mapиc ГАЙЛИС, предприниматель:
— Первое впечатление хорошее. Остроумно. Сценография отличная. Все несколько преувеличено, выведены гротескные типажи. Получилась трагикомедия. Концовка неожиданная, во всяком случае я ее не угадал. Спектакль заставляет думать о черных безднах сознания в каждом из нас и о том, что кто-то становится убийцей, педофилом и т.д., но большинство все же нет…