А. Жагарс удачно совмещает пост директора Оперы и режиссера. Администратор и коммерсант он, бесспорно, успешный, а вот за шаги на режиссерском поприще «Час» его по головке не гладил. До поры. Но человек он талантливый и растущий. Поэтому не признать его достижения сейчас было бы просто нечестно.
Опера Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» идет на сценах всего мира. Сегодня режиссеры не церемонятся с произведениями и курочат их как могут в угоду своему «видению» или публике. На первый взгляд, Жагарс идет по этому пути. Из патриархальной полуторасотлетней давности действие переносится в современность, к поголовно пьяным «этим русским».
Если бы режиссер ограничился только этим, спектакль стал бы просто катастрофой. Но получилось что-то даже большее, нежели опера, – мощное трагическое представление с сильными страстями, заключенными в музыку и вокал, и наполненными превосходной актерской игрой.
И вся удушливо-пьяноватая смешноватая атмосфера с убийствами походя к концу спектакля перерастает в каторжный холод и мрак – две стороны какой- то очень русской медали.
<TABLE WIDTH=220 CELLSPACING=0 CELLPADDING=0 BORDER=0 ALIGN="LEFT">
Жагарс – несколько избыточный режиссер, в том смысле, что, может, даже слишком подробно прорабатывает второй-третий планы. С другой стороны, на таком фоне и ведущим артистам нельзя играть приблизительно. К их чести, все они прекрасно справились с задачей.
Достойны самых лестных отзывов харизматичный Самсон Изюмов (Борис Измайлов, тесть), Олег Орлов (Зиновий, муж), Александр Антоненко (Сергей, возлюбленный Катерины), Кристина Задовская (Сонетка), Роман Полисадов (поп).
Роль главной героини, Катерины Измайловой, исполнила молодая солистка ЛНО Кристина Ополайс. Хороша – и голосом, и ножками, и психологической актерской игрой. Не станем разбирать ее работу по косточкам. И вот почему: на воскресном спектакле в театре оказался сам театральный гений Роман Григорьич Виктюк. Пусть лучше он поделится своими впечатлениями с «Часом»:
- В последнее время, когда встречаешься с явлением искусства, редко бывает, чтобы участники этого события так глубоко тронули твое сердце, твой ум, твое воображение и твое понимание музыки и уровня музыкального гения, которого ты видишь и слышишь в представлении.
Я был потрясен Кристиной, у которой, помимо актерских данных, такой энергетический потенциал! Ее природные возможности таковы, что я предвижу ее счастливый и судьбоносный актерский путь. А тот вокальный педагог, что с ней работает, по-видимому, очень талантливый и тонкий человек. Который ведет ее у-ни-каль-но – подчеркиваю это слово.
Дальше: эта опера – сложнейшая музыкальная вокальная ткань. Должен сказать, что даже Вишневской (я это утверждаю, потому что у меня есть ее запись, сделанная с Ростроповичем) не удалось от начала до конца быть на уровне уважаемого Шостаковича. А Кристине – удалось стопроцентно. Это меня сразило совершенно. Она пронизана Лесковым, что не так просто, трагизмом этого автора и трагизмом Шостаковича.
Эта опера была написана на пике его любви и посвящена человеку, который стал его женой. Я бы даже сказал, что в Риге с небес сошел образ той возлюбленной, о которой всю жизнь мечтал Шостакович. Кристина не просто исполняет Катерину Измайлову, она сама (что бывает редчайшим явлением искусства) – тот дух, который в себе всю жизнь лелеял Шостакович. И наконец тот дух стал явью на рижской сцене.
И если театр станет о Кристине заботиться и любить ее, она станет звездой мировой сцены. Я – человек не комплиментарный, но я ей это пред-ве-ща-ю! Я ее о-бо-жа-ю. И поздравляю театр и всю страну Латвию. А ее мама должна от счастья плакать – с утра до ночи, и с ночи до утра. Потому что крыло Шостаковича коснулось и ее души… Вот это напечатайте.
Печатаем…